في فيلم “إلهة” ، وهو موسيقي أصلي عن مغنية غامضة في مومباسا ، كينيا ، فإن موتو موتو ليس مجرد ملهى ليلي من أصل أفريقي ، إنه هدف كبير ، حيث يهز الكينيون من جميع الأديان والقبائل والطبقات الاجتماعية أجسادهم في حالة من الطرب.
قال المخرج سليم علي: “لقد قابلت حرفيًا أحب حياتي على أرضيات الرقص”. “لذلك أنا أفهم قوة الحدث الذي يغير الحياة الذي يحدث في مساحة من الرقص والفرح الجماعي.”
هذا الإحساس الكهربائي بالانتماء الذي سعى علي إلى إعادة إنشاء “آلهة” ، الآن في معاينات في المسرح العام بعد عملية تطوير لمدة 18 عامًا.
قال علي لممثليه في اليوم الأول من بروفة “إلهة”: “طفلي الأول هو ليبان”. “ولد في عام 2006.”
قال: “طفلي الثاني هو” إلهة “، في إشارة إلى الموسيقية. “ولدت في عام 2007. ثمانية عشر عامًا ، ولم مرة أخرى لعرض واحد.” (تصل إلى أعقاب إنتاجه في برودواي من “Buena Vista Social Club” ، وهو التكيف الحادي للحياة لألبوم الألبوم المحبوب عام 1997 الذي يقع في ملهى Havana الليلي وتم ترشيحه لـ 10 جوائز Tony ، بما في ذلك Direction’s Direction.)
إنشاء موسيقي أصلي من الصفر هو ترتيب طويل القامة. وفي قلب هذا المشروع العاطفي ، توجد أسطورة الفولكلور الأفريقية في ماريمبا ، آلهة الموسيقى التي ابتكرت أغاني من حسرة. استغرق الأمر سنوات علي للعثور على المتعاونين المناسبين وصقل المؤامرة.
على الرغم من أن عرض برودواي الحائز على المدى الطويل الحائز على توني “هادستاون” يعتمد على الأسطورة اليونانية لأورفيوس وإيريديس ، إلا أنه يضيء كنوع من الاستثناء للقصص التي تميل إلى التحول إلى مسرحيات موسيقية. “آلهة” لا تحتوي على عالم جاري ، ولكنه قد يحمل جاذبية مماثلة ، مع شخصيات تشمل سورًا ، وإلهًا ، وثلاثية من القائمين ، والرواة الغناء الذين يعملون كقنوات بين العوالم البشرية والعوالم الروحية. الموضوعات الموجودة في جوهرها عالمية: مقاومة الضغوط العائلية ، وتغذي المواهب التي تجلب الفرح ، والاستماع إلى الصوت الهادئ في الداخل. وقال علي إن المفتاح كان يجعله شخصيًا.
وقال علي ، وهو من نيروبي: “كنت بحاجة إلى نوع من الجمع ببطء القوة التي كانت في وسط القصة التي تعني شيئًا بالنسبة لي”.
تركز القصة على ناديرا (العنبر إيمان) ، وهي مغنية موهوبة تبدأ في الأداء في موتو موتو ، وتنقل رعاة النادي بصوتها السماوي. منجاهيها هو Omari (أوستن سكوت) ، الذي كان يدرس في الولايات المتحدة ، ولعب الساكسفون سراً ضد رغبات والده الأكثر تقاليدًا ، حاكم مومباسا. ناديرا ، التي ليست على ما يبدو ، لديها أيضًا أحد الوالدين المسيطرة – أم هي إلهة الشر. هذه هي فرضية “آلهة” ، قصة حب.
قال إيمان عن علي: “إنه شخصي ، إنه ثقافي ، إنه منزله ، إنه شعبه ، إنها قصته”. “يتم استثمار الجميع بطريقة مختلفة لأن هذا المستوى من الاستثمار والحب يأتي من أعلى إلى أسفل.”
تمتد الرحلة الطويلة للعرض (الذي كان يركض في مسرح بيركلي لوب في عام 2022) إلى أبعد من ذلك – حتى عام 1994 ، عندما كان مراهقًا ، يجلس في فصل الأدب الإنجليزي في كينيا ، علمت لأول مرة أسطورة ماريمبا ، الإلهة التي حولت سلاحًا إلى آلة موسيقية وحيتها التي كانت أمها غبية لا تجد الحب أبدًا.
قال علي: “هذه المكونات” ، هذا النوع من الطبيعة البشرية ، وأطرافها ، وكيف يمكن أن يكون شخص ما موهوبًا ولعنة – تلك المكونات عالقة معي “.
بعد سنوات ، في عام 2007 ، بينما كان ينتهي من ماجستير إدارة الأعمال في التوجيه في جامعة كولومبيا ، قال إنه سأل نفسه ، “إذا أردت أن أصنع شيئًا أصليًا من مكان ولادتي ، ماذا سيكون؟”
فكر في الماريمبا. “ولم تتركني من سن 16”.
لكنه كان لا يزال يجد صوته كفنان. “أنا بحاجة إلى العودة إلى جذوري” ، أدرك علي ، وهو الآن المدير الفني المساعد للمسرح العام. “أحتاج إلى العودة إلى رواية القصص عندما كنت طفلاً ، وأقوم بالتجاري ، وكيف نستخدم الطبول لخلق جو.”
قام بتجنيد الكاتب المسرحي جوسلين بيو (“شعر جاجا الأفريقي”) لكتابة الكتاب ، مايكل ثوربر للموسيقى وكلمات ، وداريل جراند مولتري لتصميم الرقصات ؛ لقد عملوا جميعًا على “Merry Wives”-وهو تكييف شكسبير في مجتمع مشطّر أفريقي في هارلم-لشكسبير في الحديقة في عام 2021. (في مارس ، أعلن الجمهور أن Bioh كان يبتعد عن الفريق الإبداعي ؛ James Ijames ، الذي كتب مساهمة “هام سمينًا”.
ما ظهر هو خط قصة يستمد من توقعات علي العائلية ، والتي تحدىها لمتابعة المسرح. لقد نشأ علي في عائلة مسلمة ملتزمة ، حيث تم حظر الموسيقى والفن.
قال: “كان صنع المسرح الخاص بي خفيًا للغاية”.
انتقل علي في وقت لاحق إلى الولايات المتحدة لدراسة علوم الكمبيوتر ، لكنه سرعان ما تحول تخصصه إلى المسرح. لم يخبر والديه حتى ستة أشهر قبل التخرج. فقط حضر والده.
وقال: “لذلك فهمت ضغط محاولة أن أكون فنانًا في عائلة ، كما تعلمون ، ثقافيًا ، دينيًا ، حتى ، كان هناك هذا الضغط هناك”.
من أجل سحب شيء أصيل ، يجب أن يكون الاهتمام بالتفاصيل مجهريًا. عرف علي أن Swahili ، وهي لغة رسمية في كينيا ، ستتزوج في جميع أنحاء الموسيقى ، وأن فريقه سيتحدث الإنجليزية ، وهي أيضًا لغة رسمية ، بلهجات كينية. لذلك استغل Karishma Bhagani ، وهو من مومباسا ، كمستشار درامي ومستشار ثقافي.
قال بهاجاني: “أعتقد أننا نشعر بالمسؤولية بعمق في إحياء هذه القصص إلى الحياة ، لأننا قيل لنا هذه القصص من خلال طريقة مختلفة من الأرشفة ، من خلال جدنا ، أو من خلال تقاليد سرد القصص الشفهية التي نراها نابضة بالحياة في عالم الموسيقى التي خلقناها.”
في كل مرة يعلم بهاجاني النطق الإنجليزي الكيني للكلمة-مثل “محم-باه-ساه” بدلاً من “أمي باه-ساه”-علموا لهجاتها الأمريكية في المقابل. (لقد أتقنت انعطاف فتاة الوادي.)
قال سكوت عن لعب دوره: “عليك أن تعلم كيفية الغناء مع هذه اللهجة وأين تضعها ، وما هي حروف العلة التي تستخدمها”. “وهذا مفتوح آخر مفتوح لهذه الأداة التي كنت تستخدمها لسنوات ، وإعادة تكوينه.”
السواحيلية ، كلغة والموسيقى والطعام ، هي مزيج من التأثيرات الأفريقية وجنوب آسيا والشرق الأوسط. والموسيقى في “آلهة” – مزدهرة ، خضراء و kaleidoscopic – تعكس التنوع في مزيج كبير من موسيقى الجاز والبوب وتاراب والأفروبيت والروح ، مع تأثيرات أفريقية عربية وصياغة. وقال ثوربر إنه تغيير ، من موسيقى غرب إفريقيا ، يميل الجماهير الغربية إلى معرفته.
وقال ثوربر: “لدى شرق إفريقيا نسبها الموسيقية ، تقليدها الخاص”. “واتضح أنها فريدة من نوعها بشكل هائل وغني بشكل هائل بسبب تأثير السواحيلية.”
يستمد تصميم الرقصات أيضًا من بئر عميق من النسب الثقافية في شرق إفريقيا ، بالإضافة إلى الرقص المعاصر في عموم أفريقيا لإظهار تنوع مومباسا الشامل.
مع ملهى ليلي مومباسا ، قال مولتري ، “أنا ألعب في حقول وأنواع مختلفة”.
يخطط علي لمواصلة تقديم تلك التقاليد هذا الصيف في إنتاج مروج لـ “الليلة الثانية عشرة” في مسرح ديلاكورت الذي أعيد فتحه ، حيث يهاجر توأمان المسرحية من كينيا إلى أرض إيليريا الأسطورية ، ويضم لوبيتا نيونغو (التي التقى عليهم في عام 1998 في إنتاج “روميو وجولييت” في نيرو. سيباستيان.
قال علي ، هناك خط واحد ، لجميع أعماله.
“أنا كل شيء عن الفرح” ، قال. “عندما تشعر بالفرح ، عندما تشعر بالتحول ، فإنه يعيد تنظيم الخلايا في جسمك.”
